Калина красная

'Калина красная' - это фильм про человека, который не может жить дальше из-за содеянного в прошлом.

Выйдя из тюрьмы Егор Прокудин (Василий Шукшин) пытается насладиться свободной жизнью. Для этого он идёт навещать старых товарищей (которые, кстати, не завязали с криминалом), заводит новые знакомства, в общем пытается жить нормальной жизнью, однако не долго у него это выходит... Главному герою начинают в голову приходить параноидальные мысли, в которых все прохожие видят в нём уголовника (хотя они даже не знают кто это такой). Все взгляды пойманные Егором (В. Шукшин) расценивается как презрение. В связи с этим он не может долго находится среди людей. Он пытается оправдаться перед ними, мол искупил свои преступления в тюрьме, вот даже есть документ подтверждающие это. Хотя по факту Прокудин (Шукшин) не может простить именно себя за прошлые свои деяния, тем самым не давая себе жить дальше. Фильм здорово показывает, как человек сознательно отказывается от всего хорошего под предлогом того, что он этого не заслуживает.

В общем, фильм рекомендую к просмотру зрителям любящим творчество Василия Шукшина, а также тем, кому нравится советское авторское кино!

После статьи (в моем Дзене) о 'ждуньях”, ищущих любовных отношений с заключенными, “Калину красную” я просто не имел права не “посмотреть немецким взглядом”.

Бывают трогательные сюжеты, которые понятны всем и каждому. Голливудская классика 50-х, или - если взять пример из совсем другой колоды - советский фильм “Осенний марафон”. Каждый в героях этих фильмов увидит знакомые ему черты, а быть может и целых персонажей, каждому будет понятна и проблематика, и ее решение (если только оно есть). И чувства, и юмор. А внешние обстоятельства, кулиса социальная, материальная, идеологическая - фактор, который можно считать условным. И при желании он легко поддается коррекции: в воображении зрителя или же стараниями создателей ремейка, все действие вкупе с героями можно перенести в иной, более знакомый конкретной аудитории контекст. Но только не в таких редких по своей самобытной характерности картинах как “Калина красная”. И название фильма я так часто упоминаю неспроста: уж очень оно какое-то русское и таинственное. Ягода, которую я никогда не пробовал, как говорят очень горька, несмотря на свою исключительную внешнюю привлекательность. Да и ассоциации она у меня вызывает с русскими народными нарядами или униформой стюардесс Аэрофлота, где алый цвет - что-то вроде лейтмотива. ДНК бренда, что ли.

Пересказывать сюжет я, как обычно в случае с известными русскому читателю картинами, не стану. Скажу лучше о том, что поражает большего всего, когда смотришь издалека, “оттуда”: сама проблематика романтических отношений между заключенным и девушкой на свободе кажется чем-то невероятным. И дело тут не только в “подмоченной” репутации сидельца, но и в том, что подобная любовная связь на расстоянии, фактически заочная, больше всего напоминает “эпистолярные романы” давно ушедших столетий, когда признания в чувствах, выраженные гусиным пером на бумаге, голубиной почтой доставляли своей избраннице и обратно. Что-то из сферы рыцарской романтики, с 20-м веком ну никак не вяжущейся. Не говоря уж о тех, кто и 20-й век то уже ощущает чем-то “поросшим мхом”. На что надеются эти двое? На то, что по выходе на свободу, все, что на бумаге казалось таким гладким и безоблачным, подтвердится в быту? А если нет? Не станет ли это источником непереносимый боли? Да и какова вероятность того, что “все будет хорошо”? Вопрос за вопросом - на которые ответа я не нахожу. Как, впрочем, и герои, не претендующие на ясность и точные прогнозы, как это принято в немецких парах.

Конечно, можно начать рассуждать о вопросах демографии и недостатке мужчин в послевоенном Советском Союзе, недостатке, который тянется и по сей день, как говорит статистика. Можно предполагать, что “ждунья” - тип женщины редкий, особенный, сердобольный, прагматики лишенный. Но все это делает загадку только еще более трудной. Да и не такой уж и наивной оказывается главная героиня в фильме, которая - к удивлению своего тюремного друга - к приезду бывшего сидельца подготовлена, как нельзя лучше: вся его официальная часть биографии с характеристиками от тюремного начальства у нее на ладони, как Красная Площадь у охраны из ФСО. И никакие “альтернативные” истории про “недоразумения на работе” и срок, который он отбывал “за начальника на бывшей работе” в Любе (имя выбрано говорящее) отклика не находят. Что, впрочем, не заставляет ее впасть настроение циничное и изменить свое отношение к любимому.

Да и всерьез ли Егор по кличке “Горе” (опять же, имя говорящее…) рассказывает байки о том, что “он - бухгалтер”, а не самый настоящий вор-рецидивист - непонятно. То ли это попытка себя обелить (и в чьих тогда глазах? Любы? Или своих собственных. Создать себе новую биографию с чистого листа…), то ли привычка человека из мира, где кредо гласит: “не верь, не бойся, не проси.” То ли просто шабутной и игривый, склонный к фантазерству, розыгрышам и шуткам за гранью дозволенного характер “Горюшки”. Характер, который своего апофеоза достигает в эпической сцене знакомства с пожилыми родителями Любы, доверчивыми сельскими жителями, которых ядовитый черный юмор и харизматичная игра талантливого актера-любителя Егора буквально доводит до исступления. “Просто я человек веселый” - заключает “Горе” в свое оправдание. Какова диалектика, каков оксюморон, какова экспрессия! И ни в каком биполярном расстройстве Егора при этом заподозрить не выйдет - мыслит он ясно и четко, хорошо знает чего хочет его душа, но только не знает, где это обрести.

Что же до его “пира”: Какая отсылка к евангельской “Притче о брачном пире”! И это его неумолимое “деньги ляжку жгут”. Это ведь не просто о щедрости, о том, что и воровал то он не наживы ради. Это важнейших штрих к портрету души мечущейся в поисках “блаженства”, которая не находит покоя ни в азартных играх с криминальными дружками, ни в романтике преступного адреналина, ни в местах лишения свободы - с их богатейшим миром внутреннего устройства и собственной иерархии во всем. Ни даже здесь, на свободе, и с карминами, полными наличных (полагаю, ситуация для рядового гражданина СССР абсолютно гротескная).

Кто он, этот “Горе”? Последний романтик, вечный странник в поисках любви и возвышенной гармонии? Нечестный человек и преступник? Сердцеед с нечеловеческим, помятым, волчьим лицом, обладающим при этом гипертрофированной человеческой харизмой? И кто бы мог сыграть этого персонажа так, как этот гениальный самородок Шукшин? Все это так не похоже на все немецкое, кроме былого романтизма в лице величайших представителей нации, что так и хочется воскликнуть: “Неужели там в России, человек из глубинки аристократичнее и утонченнее, чем элитарный интеллектуал у нас здесь? Неужели вор у них может быть олицетворением загадочной русской души?”

Ну и, как следствие: а что с этими русскими тогда делать, как их понять? Да и можно ли им верить? На последний вопрос, Егор отвечает всей своей жизнью: “если не мне, то кому!” Ведь, отбрось в сторону его шуточки, и станет ясным: он самый честный парень, которого ты встречал. Как дитя, да притом несчастное. И даже трагический конец фильма нисколько не умоляет душевности картины: хочется верить, что вечный путник Горе, наконец обрел свой покой, и свое истинное имя Егор.

Филипп | Из Германии да в Россию | Чел с Европы

Шедевр. И никого не волнует уже, что изначально этот фильм вовсе не представлялся чем-то значимым. Рядовая история об исправлении. Вероятно в те годы многим казалось, что это лишь ступенька для созревания истинной «нетленки» о жизни Степана Разина. А вот оно как получилось.

Многим может показаться, что Шукшин «ничего особенного так и не показал». И вправду, в фильме нет яркой детективной интриги, нет любовных переживаний. Зато очень много быта, деталей и переживаний, тот же пресловутый сельский образ жизни выводится на первый план. Что же тут такого гениального?

Уже с самого начала Шукшин очаровывает зрителя подробностями. Заурядная проходка главного героя Егора Прокудина приобретает совсем иной смысл при более ближнем знакомстве с местом съемок. Обратите внимание — Прокудин возвращается из «<i>Вологодского пятака</i>». Даже в те годы в этом месте срок отбывали осужденные в первый раз за бандитизм и убийство. А сейчас эта колония для пожизненно заключенных. Впрочем, у Шукшина получилось неимоверно метафорично — Прокудин шаг за шагом возвращается из острова оставляя позади себя стены не лагеря, который находится в красивом Кирилло-Новоезерском монастыре. Эти кадры расставляют все по своим местам — и про наказание, и про духовность, и про тягостный путь исправления.

Дальнейшие визуальные решения будут не менее точны. Шукшин сталкивает две непримиримые реальности подчеркивая самое значимое и из неприметной трудовой жизни, и из жизни уголовников. Это большая редкость для советского кино, что герою позволяется и поиронизировать над тружениками ('<i>Так, щас будут склонять к труду! Ну, давайте, давайте. Могу заносить быкам хвосты, поскольку я кругом в замше'</i>). Но куда большая диковинка — это демонстрация вальяжной «воровской» жизни. Нам покажут и пачки денег, и вполне воровские блат-хаты. Покажут нам и контуры самого «<i>такого знаете, бордельеро</i>» настолько, насколько это было возможно. И тут также Шукшину не откажешь в ироничности. Чего только стоит его ернический выпад: «<i>Народ для разврата собрался!</i>». Другими словами, зрителю показали это вечное неуемное ожидание праздника, которым страждущие не могут насытиться.

Однако самое важное, что Шукшин выделил принципиальную ненависть к мужикам у представителей криминалитета. Устами Губошлепа формулируются жестокие правила: «<i>Да не переживай ты за него так! Он же человеком-то никогда и не был! Он был мужик. А мужиков, их знаешь, на Руси много</i>». Кстати, ровно об этом же рассказывалось и в эпопее Шукшина «Любавины» несмотря на то, что ее события затрагивали совсем другой временной период — 20-е годы.

Вообще, параллели с «Любавиными» можно провести буквально в каждом фильме Шукшина. Фамилии его героев соответствуют «любавинским». Потому вполне можно предположить, что Пашка «живет такой парень» Колокольников — сын или племянник тех самых Колокольниковых. И это подводит нас к главной теме фильма. Ведь в центре повествования вовсе не Прокудин, а семья Байкаловых. Именно их терпеливый и добрый уклад помогли найти недолгое душевное спокойствие для Егора.

В изображении этой семьи прекрасно все. Тут и замечательный образ сильной женщины Любы Байкаловой, умеющей отделять зерна от плевел и готовой принимать трудности. Это и готовый в одночасье дать отпор банде прожженных уголовников Петр Байкалов. Это и немного странный отец семейства — Федор Байкалов. Кстати, похоже, что в «Любавиных» речь идет о его молодых годах. Тогда понятно почему так остро реагирует на шутки Егора седовласый мужчина ('<i>Колчаку не служил в молодые годы? Нет? В контрразведке? Только честно. Головам дырка делал?</i>'). Последних двоих блестяще сыграли типично «шукшинские» актеры — Алексей Ванин и Иван Рыжов.

Здесь вынужден прерваться. Формат рецензии не позволяет раскрыть эту тему больше. Но могу лишь обозначить почти мистическую перекличку в дружбе Буркова и Шукшина рифмующуюся с экранным сосуществованием Егора с Губошлепом. Лента замечательна и выразительными операторскими планами, и очередной порцией неожиданной словесности («<i>сколько сейчас дают за недоразумение</i>»; «<i>в красной рубахе — как палач</i>» и т. д.).

В любом случае, при любых оценках — эта лента стала значимой точкой отсчета за счет своей откровенности. Тут много эмоций, герои почти исповедуются. Пройти мимо нельзя.

10 из 10

Вор-рецедевист - это что? Профессия? Призвание? Должность? Нет, это клеймо которое поставили люди по аналогии что вода мокрая. С такой 'маленькой отметкой в паспорте' гораздо проще умереть, воровать, вернуться в тюрьму, чем жить и радоваться. К великому своему стыду посмотрел эту картину первый раз. Прошло 50 лет, а что поменялось? Ничего! Фундаментально ничего не поменялось. Не знаю точных подробностей написания киноповести, но после просмотра стало жутковато. Такое чувство, что была заснята жизнь людей именно в то время, в тот самый момент когда эти события происходили. Почему жутко? История практически копирует реальные события, происходившие примерно в то же время, что и снимался фильм. События остались в памяти обрывками, но вот совпадают они до боли похоже. Поразила героиня Лидии Федосеевой-Шукшиной. Настоящая русская баба. Женщина с большой буквы. Несмотря на свои годы не растеряла женственности, не зачерствела, не огрубела. Именно такие женщины и есть самый надежный тыл любого мужчины. Только судьба распоряжается по-своему...

Это последний фильм, снятый Василием Шукшиным по собственному сценарию. Этот кинематографист и писатель особо ценится за достоверное отображение сельской жизни, русской деревни и ее обитателей.

В 'Калина красная' основные события тоже разворачиваются в деревне. В очередной раз выйдя из тюрьмы, главный герой отправляется пересидеть несколько недель в деревню. Он селится у женщины, с которой вел переписку во время заключения, и встречает нерадужное к себе отношение со стороны ее родственников.

В целом сюжет 'Калины красной' вполне соответствует коммунистической идеологии. Герой в конце-концов переосмысляет свое прошлое, втягивается в сельскую жизнь, решает отринуть от себя криминальное прошлое и стать стахановцем.

Но среди многочисленных снятых в советские годы лент, прославляющих честный и активный труд, в историю вошла именно 'Калина красная'. И это не случайно.

Этот фильм выглядит как намного опережающий свое время. Будто его снимали намного ближе к 1990-м, чем в начале 1970-х.

По стилю съемки, выбору героев и диалогам, 'Калина красная' - это не социалистический реализм, а что-то сходное с неореализмом и 'новыми волнами', которые изменяли кинематограф всех стран мира, начиная с 1950-1960-х годов.

Но даже не режиссура 'Калины красной' превращает ее в особое явление отечественной истории кино. А образ главного героя - злодей, негодяй, плохой человек вдруг стал тут центральным персонажем и полностью преломил привычную для отечественного зрителя картину советской жизни.

Этот фильм - российская версия 'Крестного отца'. Свой шедевр об обыденной жизни мафиозного семейства Френсис Форд Коппола снял в 1972 году, всего на один год раньше. В Америке тогда зарождался 'Новый Голливуд', неожиданно выдвинувший на первый план неидеальных героев, жестокость, криминальные аспекты жизни, документалистичность и натуралистичность. Все это есть и в этой советской ленте.

'Калина красная' Василия Шукшина тоже наверняка была бы куда более жестокой, если бы автору не нужно было одобрение государственной комиссии.

Так что если не смотрели 'Калину красную', обязательно исправьте это.

Василий Шукшин был в свое время одним из самых известных людей в стране. Писатель, сценарист, актер, режиссер – трудно сказать, в какой ипостаси он был лучше. Казалось, слава его не померкнет со временем. Увы, рассказы его еще читают, но вот как режиссер он уже, мягко говоря, непопулярен. В чем же причина? Неужели слава его была дутая? На мой взгляд – нет. Шукшин действительно отличный режиссер. И если хотите убедиться в этом, пересмотрите «Калину красную».

Да, современному зрителю фильм может показаться чуть ли не примитивным. Этаким образцом типичного советского кино. Однако это будет поверхностное суждение. На самом деле, фильм совершенно не типичен для своего времени. И дело не только в том, что главный герой картины – уголовник, что тогда совсем не приветствовалось. Тем более, что он вызывает откровенную симпатию. Фильм не «советский» потому, что в нем нет обязательного оптимизма поделок того времени. По существу, это экзистенциальная драма – жанр, совершенно не свойственный советскому киноискусству.

И пусть никого не смущает отсутствие каких-то броских режиссерских приемов. Да, «Калина красная» снят просто. Но эта простота, в которую, по словам Пастернака, «нельзя не впасть к концу, как в ересь».

Насколько необычна «Калина красная» настолько и притягательна. Этот замечательный фильм получился из не менее замечательной киноповести, которую Шукшин написал в больнице. К слову сказать, там гораздо более просто и подробно все описывается.

Отсидев своё на волю выходит некий Егор Прокудин, сидевший за воровство. Выходит и едет к заочнице своей Любе, которой он писал письма все это время. Радуется Егор-мир вокруг такой яркий, чистый, красивый. Душа наружу рвется! После нескольких безрезультатных попыток найти себе ночлег, Егор заходит на бывшую «малину», место сходки. Там ему рады! Особенно одна нестабильная мадам в парике. Много новых лиц, и девушки такие красивые есть! Только начав гулять всё обрывается облавой, главный герой берет на себя отвлечь милиционеров, чтоб главный злодей по ним не стрелял. Успешно уйдя от погони Егор много размышляет про себя, о том что делать дальше, о людях, о жизни, о Любе. Приехав к ней в деревню он сразу сталкивается с непониманием, предвзятостью и откровенной глупостью некоторых местных жителей. А также знакомится с братом Любы Петром, её родителями, а позже и бывшим её мужем. Терзаемый жгучим желанием праздника для души он едет в райцентр, не думая возвращаться. В киноповести это интереснее описано, кстати. Там же случайно встречает сестру и не узнаёт. Не найдя понимания в черствых и не далеких городских людях, Егор возвращается в деревню, в которой ему вдруг стало уютно и спокойно. Люба устраивает его шофером, но эта работа не для него-вози тут всяких, в глаза им заглядывай! Нет на тракторе землю пахать спокойнее. И по деньгам лучше! А тут ещё старые подельники показались на горизонте... Финал такой, что попробуй слёзы уйми! Всё сплетено, сразу.

Василий Макарович сам режиссировал свой фильм, оттачивал, как опасную бритву на ремне, убирая всё лишнее, привнося новое, неопробованное, необычное И получился один из самых значимых советских фильмов того времени, который ещё долго не потеряет своей актуальности, т. к. фильм этот о душе хорошего, но ведущего плохую жизнь человека, который захотел стать лучше.

Хочется особо отметить актеров игравших родителей Любы - вот уж настоящая находка для фильма! Яркие и веселые личности. Всё из жизни, да.

Однозначно рекомендую ознакомится, но сначала лучше прочесть повесть, чтоб все встало на свои места. Внимательно следите за действиями и диалогами. Всё довольно быстро развивается.

Кинопритча о жизни, о каждом и для каждого...

Может, крамольную вещь я сейчас скажу, а, может, даже и страшную, но перевелись в нашей стране талантливые, работящие и любящие люди, что творили бы на благо отечества. И куда задевались эти ясные соколы, которые лишь пятьдесят лет назад, отстаивали на худсоветах свои великолепные картины? Почему на смену разговору с берёзками пришло всякое жуткое и неотесанное! Довели! Герои нынешних российских фильмах и пару слов без жаргона сказать не могут, чего уж им рассуждать о душе. Что же здесь?

Изысканная философская притча, выточенная, выстраданная, в чём-то жуткая. Главный герой Егор, вор с рыдающими глазами, сочинял на зоне горькие письма русской девушке Любе. Завязалась любовь у них, а когда встретились, вся деревня плела слухи и гадости. И куда бы Егор ни ходил, всюду тащит он за собой воровскую кличку Горе, шарахается от него каждый человек, как черт от ладана. А единственное, чего хочет Егор, это Праздника. То и дело наш горемыка выискивает, с кем бы словцом перемолвиться, только друзья ему теперь, одни берёзки русские. Сколько всего ему предстоит, только, может, он так и не завяжет с криминалом.

Весь фильм ведётся неустанная борьба. Тут тебе и совесть, и корысть, и доброта, и жестокость. А вокруг тихонькая русская деревня, где милые и пугливые жители. Интересен и путь героя, то, как он себя ведёт, и взгляды какие. А ещё прекрасные разговоры, где герои просто душу выворачивают. Это великий фильм и, честное слово, грех его опошлить худым или, наоборот, наигранно-восторженным словом. Всё здесь - настоящая правда.