Амели

'Фильм-антидепресант.'

Это правда, но лишь до тех пор, пока не начинаешь читать между строк то, что Жёне нам хитро подаёт как совершенные пустяки. Самые драматичные моменты происходят:

а) Неожиданно для тебя

б) Пара секунд, и зритель, который ещё не успел ничего толком понять, снова слышит ноты саундтрека и видит улыбку Амели - новая сцена, жизнь идёт дальше.

Первый раз смотрел и думал, что это кино просто про визуальную составляющую. Бесспорно, она тут мощная и одна из самых запоминающихся среди картин. Второй раз, спустя несколько лет, уже понял о чём этот визуал.

Сюжет крутится вокруг парижской официантки с очень богатым воображением - я бы даже сказал детским. Нам не объясняют зачем (возможно она сама этого не знает), но она решает сделать мир вокруг себя лучше, тайно вмешиваясь в жизни своих соседей и коллег. И лишь один из её окружения - старик-затворник, просидевший дома почти всю жизнь, видит Амели насквозь. Сначала намёками через картины, вскоре абстрактными разговорами о некой знакомой, в конце концов прямо ей говорит простую истину -

<b>Решая чужие проблемы - кто решит твои за тебя?</b>

Амели - не наивная дурочка, а одинокий человек, который придумал игру, чтобы не сойти с ума от тоски. Только эта игра зачастую не помогает ни ей, ни окружающим.

Музыка аккордеона с первых нот узнаётся и ассоциируется с этим фильмом. Динамичное и позитивное звучание не даёт заострять внимание на сюжетных неприятностях.

Если не относиться к действиям Амели с излишним анализом и скепсисом, то я бы советовал это кино тем, кто забыл, как улыбаться простым мелочам.

Есть фильмы, которые пытаются отразить реальность. Грязную, серую, с бомжами и политическими кризисами. А есть «Амели». Это фильм-антидот. Фильм-галлюцинация. Жан-Пьер Жёне взял Париж, вымыл его с мылом, покрасил в цвета открытки 50-х годов, выгнал оттуда всех скучных людей и создал идеальный, герметичный шар со снегом, внутри которого хочется жить вечно. И если вы начнете искать здесь социальную справедливость или «правду жизни», то вы ошиблись дверью. Здесь подают только крем-брюле и мечты. Давайте сразу разберемся с претензиями, которые любят выдвигать современные «прогрессивные» критики. Мол, Париж у Жёне «слишком белый», «слишком чистый», где, мол, мигранты, где социальное расслоение, где, черт возьми, парижские пробки? Идите к черту. Жёне — художник, а не репортер криминальной хроники. Он имеет полное право создавать свой мир. Его Париж — это не географическая точка. Это пространство мифа. Это город, который существует только в голове влюбленного или сумасшедшего. И требовать от сказки документальной точности — это признак интеллектуальной импотенции.

Жан-Пьер Жёне пришел в этот фильм из мрачного, постапокалиптического мира «Деликатесов» и «Города потерянных детей». И этот его бэкграунд чувствуется в каждом кадре. «Амели» — это, по сути, тот же самый гротеск, только вывернутый наизнанку, на сторону света. Жёне — визуальный фетишист. Он снимает обычную малину на пальцах так, будто это драгоценные камни. Он превращает звук ломающейся корочки крем-брюле в симфонию. Он использует широкоугольные объективы, чтобы искажать лица, делая их странными, но бесконечно обаятельными. Каждый кадр здесь выстроен, вылизан и покрашен в фирменные зелено-красно-золотые тона с маниакальной дотошностью. В центре этого кукольного домика — Одри Тоту. Это не роль. Это попадание в яблочко с закрытыми глазами. До нее эту роль должна была играть Эмили Уотсон, но судьба распорядилась иначе, и слава богу. Тоту с ее огромными глазами лани и улыбкой Джоконды создала персонажа, который балансирует на тонкой грани между «милой чудачкой» и «опасной социопаткой».

Подумайте сами: Амели Пулен — это сталкер. Она взламывает замки, проникает в чужие квартиры, крадет садовых гномов, манипулирует жизнями людей, не спрашивая их согласия. Она устраивает газлайтинг (психологическое насилие) бакалейщику, доводя его до нервного срыва. В триллере она была бы маньяком. Но у Жёне она — ангел возмездия и добра. Она — Робин Гуд человеческого счастья. Она чинит то, что сломано, даже если для этого приходится немного поломать реальность.

Сценарий — это кружево. Набор виньеток, маленьких историй, связанных между собой тонкой нитью поиска любви. «Стеклянный человек», который не может выйти из дома. Ревнивый сталкер с диктофоном. Ипохондричка, торгующая сигаретами. Жёне собирает коллекцию фриков и говорит нам: «Смотрите, они прекрасны. Их странности — это и есть их душа». И над всем этим парит музыка Яна Тьерсена. Этот саундтрек стал настолько популярным, что его уже тошно слушать, но в контексте фильма он работает как гипноз. Он задает ритм, под который бьется сердце этого выдуманного Парижа.

Вердикт

Что удалось:

Визуальный стиль. Это шедевр операторской работы и цветокоррекции. Брюно Дельбоннель создал картинку, которую хочется съесть. Это кинематографическое пиршество.

Одри Тоту. Она стала иконой. Ее лицо — символ французского кино начала нулевых. Она умудряется быть невероятно милой, не скатываясь в пошлость.

Атмосфера. Фильм обладает удивительным терапевтическим эффектом. Он убеждает тебя, что мир полон маленьких чудес, стоит только присмотреться. Это «Прозак» в форме DVD-диска.

Что пошло не так:

Избыточная сладость. Если смотреть этот фильм в плохом настроении, у вас может случиться диабетическая кома. Местами он настолько «мимимишный», что сводит скулы. Это кино не для циников, хотя я, циник, почему-то все равно его люблю.

Романтизация инфантилизма. Амели — взрослая женщина, которая ведет себя как пятилетний ребенок. И фильм подает это как норму. В реальной жизни отношения с таким человеком были бы адом.

Кому смотреть:

Всем, кто устал от чернухи, политики и «актуальных проблем».

Визуалам и фотографам — чтобы учиться работать с цветом и композицией.

Заключение

«Амели» — это великая ложь. Париж не такой. Французы не такие. Жизнь не такая. Но это та ложь, которая нам жизненно необходима. Это фильм-убежище. Жёне доказал, что авторское кино не обязательно должно быть мрачным, непонятным и депрессивным. Оно может быть легким, как пузырьки в шампанском, и при этом сделанным с мастерством великого ювелира. Это сказка для взрослых, которые боятся признаться, что все еще хотят верить в чудеса.

9 из 10

Большинство романтических комедий предлагают нам готовый торт с розовой глазурью: красивых героев, предсказуемые встречи и хеппи-энд по шаблону. «Амели» Жан-Пьера Жёне — это не торт, а целая кулинарная книга по созданию собственного, уникального рецепта счастья. Фильм, который мягко и мудро напоминает: наша жизнь — это не следствие внешних обстоятельств, а результат наших внутренних выборов.

Главная героиня, Амели, — не супергероиня и не принцесса. Она выросла в замкнутой, странной семье и работает официанткой в скромном парижском кафе. Ее мир мог бы быть серым и одиноким. Но вместо того чтобы подчиниться этому сценарию, Амели выбирает иначе. Она решает творить добро в мелочах, становясь тайным ангелом-хранителем для своих чудаковатых соседей. Она не меняет мир глобально, но она меняет мир вокруг себя, используя то, что у нее есть: воображение, наблюдательность и доброе сердце.

Именно здесь кроется главная философская мысль картины. Счастье — это не конечный пункт, куда нужно добраться, а сам путь, наполненный мелкими, но значимыми ритуалами. Наслаждаться простыми радостями: запускать руку в мешок с фасолью, разбивать ложкой карамельную корочку крем-брюле, собирать гладкие камушки и пускать их по воде. Фильм утверждает: чтобы жить счастливо, не нужно ждать идеальных условий. Нужно выбрать видеть волшебство в обыденном здесь и сейчас.

Эта же логика распространяется и на любовь. Амели не ждет, когда принц на белом коне найдет ее. Она сама становится творцом своей судьбы. Ее история с Нино — это не история о поиске, а история о встрече двух уникальных, настоящих людей. Но чтобы эта встреча состоялась, Амели должна преодолеть свой страх, выйти из тени и открыться миру. Фильм тонко намекает на простой закон: хочешь получить любовь — стань тем, кто способен ее дарить и принимать. Хочешь встретить понимание — научись понимать других.

Визуальный ряд фильма — это отдельное повествование. Теплые, насыщенные цвета, магический реализм и уютные улочки Монмартра создают не просто Париж, а целую вселенную, где реальность преломляется через призму восприятия героини. Это наглядно показывает: мы сами красим свой мир в те цвета, которые выбираем.

Смотреть «Амели» — все равно что заварить чашку ароматного чая в дождливый день. Это лекарство от цинизма и руководство к тому, как, оставаясь собой — со своими странностями и мечтами, — можно не просто найти свое место в мире, но и соткать его из маленьких, но таких важных моментов радости, доброты и любви.

Девочка-француженка по имени Амели делает жизнь людей лучше незаметно для них. А сама она влюблена в парня, который собирает разорванные фотографии из фотоавтоматов. Она случайно нашла его альбом и теперь сильно им увлечена.

Ромком – это романтическая комедия. Где смеяться, я так и не понял. Да, этот фильм местами дарит положительные эмоции. Но смеяться негде. Нет каких-то уморительных шуток. А поведение главной героини, несмотря на её наивность, не похоже на поведение Форреста Гампа, чья трогательная история очень часто смешит из-за интеллектуальных особенностей главного героя.

Вместо Форреста Гампа у нас чудаковатая девчушка, не получившая должного воспитания. К сожалению, главная героиня является тем человеком, который мне нравится многим, но одна ключевая особенность личности портит всё. Она слабая. Так сложилось, что в людях я ценю прежде всего силу. А эта девчушка Амели и всё её окружение – это воплощение слабости. Общество такое, видимо. Ну, неприятны они мне на химическом уровне. Когда вижу что-то слабое, хилое, немощное хочется наступить на него огромным ботинком, раздавить и таким образом сделать этот мир чуть лучше, чуть прекраснее.

История о любви этой милой девчушки очень нежная и чувственная, как она сама. То, что делает она, подхватывают остальные. Она заражает любовью людей, и мир становится мягким и сладким, как тортик. Подход к повествованию очень литературный, богатый на детали. Всё это больше дополняет эстетическую красоту фильма. Но и сама история довольно занимательная. Это один из немногих фильмов за последнее время, которые я смотрел не отрываясь, не проверяя сколько там осталось до конца фильма. Понятное дело, что только эстетикой такое погружение сложно устроить.

На эстетику этого фильма работает всё. Например, Франция с её магазинчиками, уютными улочками, ну, и конечно любовь, романтика, поцелуйчики. Всё это очень мило и прекрасно. Девушка Амели живёт в мире живой фантазии, и её приключения превращаются в сказку, а вместе с тем меняются и остальные люди. Их эмоции ярче, шире, громче. И только когда дело доходит до главной героини амплитуда чувств становится тоньше. Сама она ощущается от этого живее. Лишь редкая вульгарность и пошлость разрушают сказочный мир, и этого я точно никак не пойму. Зачем так делать? Ещё хочется отметить невероятную операторскую работу, очень сложную, по крайней мере выглядит это, как очень тонкая и точная работа. При этом она не тянет кадр, как это делал «гениальный» Тарковский, а делает его динамичнее, хотя в фильме есть что посмаковать глазами. Свет и контраст, цветовая палитра рисуют тот сказочный мир, о котором я вам рассказываю. Краски делают этот мир таким волшебным. Очень впечатляющая работа.

7 из 10

«Амели» - яркий образец французского авторского кино, по истине чарующая и завораживающая картина режиссера Жана-Пьера Жене. Фильм не стал мейнстримом и тем самым является уникальным творением не для широкой публики.

Немного о сюжете: героиня картины Амели Пулен стремится вернуть в рутинную жизнь людей смысл красоты и маленьких радостей. Из-за уникального взгляда на мир Амели чувствует себя одинокой и непонятой; богатое воображение помогает ей справиться с реальностью. Мне понравилось, что героиня общается с нами, зрителями, тем самым разбивает четвертую стену, за счет этого хода создается ощущение, что зритель ее единственный друг.

Атмосфера в фильме магическая и сказочная, я думаю, что локацию для волшебства нельзя было выбрать лучше - Париж, который воплощает собой мечтания и фантазии. Музыка композитора Яна Тирсена помогает воздушное настроение довести до совершенства. Очень интересно фильм заигрывает с пространством, сужая Париж до каких-то маленьких домиков, кафешек, одним словом, до красоты мелочей.

«Амели» наполнена теплотой, чудесами и надеждой, когда мне грустно или одиноко, я пересматриваю эту картину. Фильм выделяется яркой и насыщенной цветовой гаммой, которая подчеркивает атмосферу Парижа и внутреннего мира Амели.

Героиня Одри Тоту загадочная, трогательная девушка с яркой индивидуальностью и уникальным взглядом на мир. Она искренне верит в магию повседневной жизни и готова делать необычные поступки, чтобы изменить жизни людей к лучшему.

Еще одним особенным моментом для меня послужило упоминание картины Огюста Ренуара «Забег гребцов». Как известно, «Забег гребцов» это яркий пример импрессионизма. А импрессионизм в свою очередь несет в себе идеи ценности, уникальности и неповторимости каждого момента. Одним из главных посылов в фильме выступает важность ловить и замечать ускользающую красоту мгновения.

Таким образом, «Амели» картина на все времена, она переносит зрителей в мир красоты и чуда, напоминает о том, что красота и вдохновение содержатся во всем, нужно просто уметь смотреть.

С первых минут появления в кадре Амели я прониклась к ней симпатией, однако чем дальше я смотрела фильм, тем больше героиня отталкивала. Возможно, проблема в том, что я не верю в реальное существование таких людей, как эта девушка. Я скорее поверю в летающего осьминога, чем в то, что кто-то без доли корысти целенаправленно помогает абсолютно незнакомым людям. А даже если среди людей на Земле и правда найдутся такие блаженные, как Амели, то их стремление помочь людям уж точно будет чем-то обусловлено. По логике режиссера, главная героиня «помогает» людям просто потому что ей так хочется. А почему хочется? Что её на это сподвигло? Она что — дочь священника или жена благотворителя? Или в детстве она случайно покалечила своего соседа, а теперь хочет искупить вину перед Всевышнем, помогая кому-то?

Я уже не говорю о том, что альтруисты действительно помогают людям. То, что делала Амели на протяжении почти всего фильма — это не помощь, а медвежья услуга и даже в каком-то смысле вредительство. Почему-то девушка решила поиграть в бога и наказать, как ей кажется, виновных и помочь несчастным. Однако несчастные не выглядели такими до её так называемой помощи, а даже если они и были где-то недовольны судьбой, то уж точно действия Амели никак им не помогли.

На протяжении всего фильма казалось, что Амели настолько нечем заняться, что она вынуждена заниматься всякой ерундой. Сводить отца к психологу, разобраться в собственных тараканах в голове, найти нормальную работу да даже просто почитать умную книгу — вы что, это всё не для таких ангелоподобных людей, как Амели. У неё своя, более возвышенная цель — помогать непонятно кому непонятно зачем.

Про остальных персонажей фильма даже нечего сказать — они обладают всего одной чертой характера, выглядят максимально комично и потому совершенно не запоминаются.

Вроде как жанр «комедия», но фильм вообще не смешной. За два с половиной часа хронометража ни одного действительно смешного момента не было, может только максимум парочка забавных сцен, которые способны вызывать лёгкую улыбку и не более того. Обидно. Ближе к середине хронометража вяленько подкатывает любовная линия, но она максимально странная и неубедительная. Мне было жаль парня, над которым так издевалась Амели. Её способы заинтересовать молодого человека — это просто нечто. Как она до такого додумалась, непонятно. Видимо, всё дело в трудном детстве.

Повествование «за кадром» в стиле «В 11 часов утра в лесу умер один комар. В это же время механик Жорж пил кофе, а мсье Дюбуа плевал в потолок» не понравилось. В чём смысл, зачем преподносить информацию таким образом?

<b>Вердикт: очаровательной мордашки и приторной улыбки Одри Тоту оказалось недостаточно, чтобы фильм выглядел хотя бы сносным.</b>

Фильм 'Амели' - это чарующее путешествие в мир магии и нежности, где каждый кадр словно пронизан волшебством. Режиссер Жан-Пьер Жёнэ создал настоящий шедевр, способный тронуть самые глубокие струны души зрителя.

Отличительной чертой этого фильма является удивительная гармония между неповторимой эстетикой, замысловатым сюжетом и великолепными актерскими выступлениями. Однако особое внимание заслуживает Одри Тоту в роли главной героини, Амели Пулен. Ее обаяние, внутренний свет и невероятная живость создают образ, который невозможно забыть.

Сценарий фильма пронизан французским шармом и тонким юмором. История о том, как мелочи жизни могут изменить судьбу человека, переплетается с волшебством повседневности. 'Амели' погружает зрителя в атмосферу чудес и позволяет вновь почувствовать восторг от обыденных вещей.

Визуальное исполнение фильма не оставляет равнодушным. Камера Жёнэ воплощает на экране неповторимый Париж, наполненный красками и эмоциями. Каждый кадр, словно картина, дополняет общую ауру фильма.

'Амели' - это не просто кинематографическое произведение, а настоящее искусство, которое приглашает зрителя присоединиться к увлекательному путешествию по миру волшебства, любви и самопознания. Этот фильм становится неотъемлемой частью кинематографического наследия и оставляет незабываемое впечатление, наполняя сердце радостью и восторгом.

Может ли простая официантка парижского кафе попасть в захватывающее приключение из-за случайно найденной вещицы? Конечно, если она – Амели Пулен, широко известная (в рамках своей квартиры) собирательница плоских камней (коллекция постоянно пополняется), похитительница садовых гномов (они не против) и защитница бедных и угнетённых (ну… с небольшой натяжкой). Вместе с героиней мы начнём опасную охоту за настройщиком фотобудки, совершим взлом с проникновением в квартиру продавца овощей и непременно закрутим роман со стеснительным работником магазина секс-игрушек.

«Амели» похожа на те фильмы, которые мы когда-то снимали на телефон или мамину мыльницу во дворе нашего дома, изображая грозных пиратов, скатывающихся с горки (ой, прошу прощения, берущих вражеский фрегат на абордаж): всё та же естественность, наивность и возможность увидеть в соседской собаке огнедышащего дракона, а в валяющейся на асфальте палке – смертоносное оружие. Из бытовых происшествий картина умело конструирует уникальные сюжеты, заставляющие улыбнуться даже человека с душой подобной чёрствому багету.

Визуальный стиль здесь тоже под стать произведениям дворовых киномастеров: большое количество съёмки с рук, резкий монтаж и крупные планы лиц, своим выражением больше напоминающих шаржи, которые уличные художники на Арбате рисуют за несколько мгновений всем желающим. Высокая же резкость вкупе с приятной тёплой цветовой палитрой создаёт приятную домашнюю, почти интимную, атмосферу, вместе с тем не забывая выделять и подчёркивать различные приятные мелочи где-то на заднем плане кадра, или же прямо у вас под носом.

«Амели», кроме всего прочего, удивляет множеством тщательно и с любовью прописанных персонажей. Знакомство с каждым из них не только принесёт возможность понаблюдать за достаточно одиозными, забавными, а порой даже трагическими личностями, но и сделает это путём очень изящно встроенных в общую канву основного сюжета маленьких историй, увлекающих зрителя ничуть не меньше чем главная нить повествования.

А что же та, чьё имя мы видим на постере фильма? Жан-Пьер Жёне и Одри Тоту вместе смогли создать совершенно особенного… обывателя. Безусловно, современные сценарии модели «обычный человек в обычных обстоятельствах», как правило, представляют собой достаточно несуразные сюжетики с однобокими и рамочными персонажами, полностью охарактеризовать которых можно используя лишь одно прилагательное (не хватает только говорящих фамилий). Амели Пулен же ощущается на редкость живой! Все её глупые привычки, карикатурная улыбка и нелепые поступки – это слегка гипертрофированное поведение настолько сильно таранит твоё восприятие, что ты внезапно понимаешь, что смотришь на… человека? Настоящего, дышащего, чувствующего и на редкость по-особенному обычного.

Этот фильм не про любовь с первого взгляда, попытку разобраться в себе или в других. Он про то, что даже самое простое отражение на водной глади мелкой реки порой таит в себе нескончаемое море света, тепла и радости. Нужно лишь подобрать подходящий камушек.

9 из 10