Американский оборотень в Париже

<b>«Я люблю вас, американцы…Какой у вас отличный вкус. Каждый человек на земле должен пользоваться любой возможностью чтобы высказать свою благодарность. Вы делитесь своей культурой и защищаете весь мир, распространяя ее другим нациям. Влияя на другие культуры и затрагивая сердца миллионов. Я хочу разделить с вами кое-что! Я посвящаю эту вечеринку всем американцам, чьих сердец я хочу коснуться в ответ. »</b>

Именно такую цепляющую фразу адресует американской молодежи парижский оборотень Клод. Происходит это на одной из тематических вечеринок. А чуть позже французские огромные волки устраивают себе замечательный ужин. Понятно из кого.

Цитата из фильма - достаточно жесткая сатира над американской «гегемонией». И была сказана еще в 1997 году из уст актера Пьера Коссо, выходца из Алжира.

В принципе так и нужно воспринимать этот фильм – как иронию, легкую насмешку над молодежными фильмами ужасов.

Главного героя, укушенного оборотнем, сыграл Том Эверетт Скотт. Я запомнил его по великолепному музыкальному фильму «То, что ты делаешь». Здесь он играет Энди – простодушного, романтически настроенного американского паренька. Энди, на свою простоватую голову, совершает геройский поступок и спасает от самоубийства прекрасную незнакомку Серафину.

А дальше мы наблюдаем достаточно кровавые приключения американской троицы в городе любви. Энди с друзьями неожиданно для себя начинают войну с кланом оборотней. Ибо Энди влюблен в Серафину, а Серафина – это оборотень, но оборотень ненавидящий себя. Она мечтает избавиться от этого проклятия и знает способ.

А Клод и его команда – оборотни, если можно так выразиться, по призванию. Им нравится становиться волками и кушать людей. Они теперь знают, как быть оборотнями даже вне фаз луны. И они не готовы отпускать из своего клана никого, а тем более красивую девушку-волчицу.

Конечно, я видел этот фильм не один раз. И вот решился написать рецензию с позиций сегодняшнего дня.

Несмотря на то, что фильму 26 лет, картинка и спецэффекты не разочаровывают. Твари выглядят достаточно злобно и пугающе. Битвы людей с оборотнями и оборотней друг с другом – вполне зрелищны. Кровь льется рекой. Действие развивается интересно и фильм нигде не провисает.

«Американский оборотень в Париже» - качественный продукт вот уже 26 лет. А посему – только положительная оценка!

И в конце рецензии – предупреждение!

Не надо кушать, когда вы начнете смотреть этот фильм. Здесь есть сцены, которые очень сильно могут испортить вам аппетит.

<i>«Разум, на кого ты меня покинул?»

© Энди</i>

Мир нуждается в чёрных комедиях, даже если кажется, что это не так. Но факт существования «Американского оборотня в Париже» не может не удивлять. Судя по всему, изначально сценарий писался как пародия на <b>«Американского оборотня в Лондоне»</b>, но в какой-то момент создатели решили превратит своё детище в самостоятельное произведение, которое способно потянуть на полноценный сиквел, хоть никаких общих персонажей между этими лентами нет.

Во время просмотра этого фильма ваши глаза то и дело будут округляться. Несерьёзность сценария, в котором персонажи шутят и возмущаются в минуты опасности, постоянно даёт о себе знать, но в то же время <i>«Американский оборотень в Париже» очень красиво снят</i>. Буквально с первых секунд зрителя радуют красивой картинкой, будто из глянцевого журнала, и так до самого конца всё и выглядит. Если <b>«Человек-волк»</b> или тот же «Американский оборотень в Лондоне» сильно затемнены, то «парижанин» высветлен настолько, чтобы и самые придирчивые зрители <i>рассмотрели всё самое интересное</i>.

<i>Оборотни здесь выглядят просто восхитительно</i>, особенно для 1997 года! Причём, это один из ранних случаев (а может и вообще самый ранний), когда в зверей превращаются и мужские, и женские персонажи. Эротические сцены, которые в «лондонце» разочаровывали своим затемнением, в «парижанине» выставлены напоказ, а сопровождает их, как и многое другое, чёрный юмор. Надо, впрочем, заметить, что <i>шутки не мешают восприятию мира</i>, в котором присутствуют злобные убийцы с манией величия. Как не мешают и попыткам режиссёра нагнать страху. Клыкастые пасти, рычание и волчий вой — <i>всё это как в самом настоящем ужастике</i>, и общая готическая атмосфера местами не уступает даже «Человеку-волку» 2010 года.

<b>Жюли Дельпи</b> наверняка завоевала сердца львиной доли мужской аудитории. Храбрая, но в то же время добрая, её героиня не может не вызывать симпатий. <b>Том Эверетт Скотт</b> неплохо справляется с главной ролью, хотя всё, что ему требуется — это ходить с удивлённым видом и шарахаться от оборотней… и галлюцинаций, которые навевают примерно ту же атмосферу, что и ранние фильмы Питера Джексона наподобие <b>«Страшил»</b> и <b>«Живой мертвечины»</b>.

Общие впечатления от «Американского оборотня в Париже» примерно такие же как от катастрофы <b>«Армагеддон»</b>. Обе ленты с глуховатым сценарием, но очень красивые. Но тут уж дело вкуса: лично мне сюжет с оборотнями нравится больше, поэтому и оценка выше.

<b>8 из 10</b>

Думаю глупо отрицать тот факт, насколько существенный вклад привнёс в жанр фильмов ужасов об оборотнях «Американский оборотень в Лондоне» режиссера Джона Лэндиса. Не только достойно перехватив эстафету у культовой ленты Джо Данте «Вой», но и задав новую планку качества для всех фильмов на подобную тематику. Даже сейчас, спустя столько лет удерживая звание любимой и почитаемой зрителями классики. Очевидно поднимая то, что соперничать с таким материалом и славой просто бессмысленно, режиссеру данной ленты <b>Энтони Уоллеру</b> удалось найти другой способ продолжить культовый фильм ужасов спустя 16 лет с момента выхода оригинала.

Если оригинальный фильм режиссера Джона Лэндиса в полной мере создавал впечатление очень грузного, тяжелого, мрачного и серьезного фильма ужасов, то данный фильм режиссера <b>Энтони Уоллера</b> практически сразу создаёт абсолютно иное впечатление. Создав в первую очередь впечатление чёрной комедии с эдаким стёбом над самим жанров в целом. Что на мой взгляд, придало картине свежести.

Особенно учитывая то, с какой легкостью <b>Уоллер</b> прыгает от одного жанра к другому на протяжении всей ленты. Одновременно достойно отражая данный фильм как в качестве чёрной комедии с пошлым подростковым юмором, так и достаточно мрачного, серьезного и жесткого фильма ужасов. Лишь закрепляя всё великолепными визуальными эффектами, которые позволяют полностью насладиться великолепными трансформациями оборотней и совершаемой ими бойней на экране. Пусть и не так сильно, как было в случае с гримом культового Рика Бэйкера в оригинальной ленте.

Сюжет картины пусть повторяется за основными сюжетными направлениями оригинальной ленты и самого жанра фильмов ужасов с оборотнями, но при этом создаёт впечатление крайне вольного продолжения оригинальной ленты Джона Лэндиса. Практически весь фильм пытаясь состояться в качестве абсолютно самостоятельного произведения и справляется с этим, на мой взгляд весьма успешно. Охотно развлекая вполне не плохо прописанным сюжетом.

Исполнитель главной роли <b>Том Эверетт Скотт</b> весьма достойно справился со своей ролью. Актеры отлично удалось «разыграть карту» как неуверенного и скромного американского подростка, так и вдоволь разыграться в образе оборотня на экране. Очень порадовало участие в картине замечательной французской актрисы <b>Жюли Дельпи</b>. Пусть и не самой лучшей ролью в её богатом творчестве. Да и вообще – вся актерская команда сработалась на удивление достойно и слаженно.

<b>7 из 10

Американский оборотень в Париже – это более, чем достойное продолжение культового фильма ужасов режиссера Джона Лэндиса. Нисколько повторяющее основные компоненты оригинальной ленты, сколько развивая их и преподнося в достаточно необычном ключе. Весьма достойным образом смешивая элементы чёрной комедии и традиционного фильма ужасов об оборотнях. Что и выливается в крайне увлекательное и интересное зрелище.</b>

<i><b>В те времена, когда Z еще не матерился при просмотре молодежных ужастиков!</b></i>

<b>Американский оборотень в Париже</b>

Положительная рецензия на данный фильм – это показатель моего отношения к кинематографу в целом. Я никогда не буду ругать плохое кино, если оно мне нравится или нравилось когда-то. Мне не позволяют эмоции и воспоминания. Мозгами вот понимаешь, что кино слабое, а все равно – всеми силами пытаешься защитить.

Когда был самый первый просмотр? Трудно сказать, но это точно было по телевизору. Где-то в начале 21-го века. Был безумный восторг. У меня даже есть версия, что оригинал Лэндиса я посмотрел уже после ремейка. Кстати, я же вам не сказал, перед нами ремейк великого “Американского оборотня в Лондоне”.

Только он очень свободный. Лондон поменяли на Париж. В кадр сразу же залезла Жюли Дельпи. Она в ужасах вообще играла? Хоть убейте, не помню. Интересная актриса. Терпеть не могу французских актрис, все они (практически) одинаковые, но вот старушку Дельпи запомнил навсегда.

С Дельпи тут есть момент, когда главный герой держит ее за грудь. У меня еще тогда в голове отложилась эта сцена. Кино очень забавное на самом деле. Посмотрите на морду пса, который валялся рядом с героем. Зачем эта сцена была нужна? Почему режиссер Уоллер снимал именно так? Без понятия.

Снять можно лучше, например – “Псы-воины”. Снять можно хуже, например - “Волки-оборотни”. Но снять аналогично – не получится. Это чистые 90-ые. Как вы понимаете, графика сильно устарела. Смотреть на нее в 2017 году – кровавые слезы из глаз. Оборотни немного раздражают. Это не мои оборотни, я все-таки предпочитаю их видеть на двух лапах.

Личные тараканы Z, не воспринимайте их серьезно. В целом – это сносный ремейк. Не самый плохой за всю историю оборотней. Концовка в поезде была очень смелой, мне так показалось. Кровища присутствует, как и пошлые шуточки (хотя сравните все это дело с современными фильмами, где нормы приличия плавают на дне унитаза).

Кино заслуживает где-то шестерку, это если честно. Ну, а мы добавим еще один балл за позитив из далекого прошлого. Все субъективно. Любите кино, любите оборотней, любите Жюли Дельпи. Правда, Линклейтер? Перед закатом и Хаус, доктор Хаус…

<b>P.S.</b>

Смотрел на друга главного героя и никак не мог сообразить. Полез все-таки в каст, точно, это ведь он проколол себе язык в фильме “Крысиные бега”, а-ха-ха.

<b>7 из 10</b>

Этот комедийный фильм ужасов я смотрел в детстве, и тогда он мне очень понравился. История казалась невероятно интересной и очень страшной. Сюжет мне запомнился на всю жизнь, и данное кино всегда была для меня некой ностальгией. Совсем недавно спустя много лет я его пересмотрел, и конечно, увидел его уже совершенно другими глазами.

Перед нами история парня по имени Энди. Он путешествует с друзьями по Европе. Добравшись до Парижа, с парнем случается невероятная, мистическая история. Он спасает жизнь девушке, которая оказывается оборотнем. Она принадлежит ужасному клану оборотней, живущих тайно в парижских катакомбах. Энди по уши влюбляется в нее и становится сам укушенным. Он открывает для себя тайный и жутких мир хищников…

Хочу сказать, что сама история интересная и оригинальная. Сюжет мне нравится. Минус этого фильма в режиссере и недальновидности его работы. Сидя в режиссерском кресле <i>Энтони Уоллер</i> сделал этот фильм ни таким хорошим, каким хотелось бы. Из этой истории можно было куда круче и лучше снять кино.

Жанр у фильма неопределенный. Здесь есть и драма, и комедия, и ужасы, и триллер. Такая смесь из всего этого превратилась в нечто среднее. В детстве кино смотрелось круто, но сейчас видны его погрешности: слабая режиссура, наигранность некоторых сцен. В увиденное местами просто не верилось. Был оттенок фальши, чего-то неправдоподобного. А жаль.

Кинолента эта всегда будет в списке самых ярких фильмов ужасов про оборотней, но повторюсь, что она слабоватая, и это беда режиссера. У <i>Тома Эверетта Скотта</i> особо карьера не получилась актера, и у него всегда второстепенные роли. В этом же фильме у него главная роль, и она осталась одной из его самых больших работ. В женской роли засветилась <i>Жюли Дельпи</i>, которая упорно пробивала себе дорогу актрисы в кинематографе многие годы. У нее запоминающаяся внешность, но этой актрисе всегда больше идут отрицательные роли и героини роковые женщины. Оба актера в этом проекте играли хорошо.

«<b>Американский оборотень в Париже</b>» - комедийный фильм ужасов 1997 года и кино из детства. У меня к этой картине теплые воспоминания, потому что ее я первый раз оценил в детстве и история мне запомнилась, но если бы я этот фильм посмотрел первый раз сейчас, то, конечно, оценил бы его хуже. В любом случае всем любителям страшилок и историй про жутких оборотней я эту киноленту к просмотру рекомендую – для любителей жанра.

<b><i>«Я трудилась четыре года, чтобы придать хороший вид своей заднице, и всё для того, чтобы ты мною поужинал?»</i></b>

В 1997 году британский режиссёр Энтони Уоллер снимает вольное продолжение знаменитого хоррора Джона Лэндиса «Американский оборотень в Лондоне». Спустя 16 лет мрачные виды английской столицы сменились разноцветными огнями Парижа, суровая атмосфера оригинала уступила игривому настроению сиквела, а основным сюжетным узелком, связавшим обе ленты, стала дочь главных героев первого фильма Серафин, самоубийство которой предотвратил один из троицы друзей, приехавших во Францию на каникулы. Спасённая девушка оказывается оборотнем, а влюбившийся в неё иностранец невольно становится свидетелем и участником страшных событий, скрываемых холодом парижского андеграунда.

Фильм Уоллера, в совокупности завоевавший лишь две награды на фестивале в Жерармере, был буквально растоптан зарубежными критиками и отвергнут многими зрителями. Ему так и не смогли простить появившийся комедийный уклон, местами пошлый американский юмор вместо колкого сарказма первой части, смешных компьютерных монстров, пришедших на смену оскароносному гриму Рика Бейкера и больше напоминающих готических горгулий, нежели волков, анатомически несуразные превращения человека в оборотня, меркнущие на фоне канонической лондонской трансформации, а также стихийный взрывной саундтрек, так разнящийся с тревожной партитурой Бернстайна и лиричностью остальной музыки.

Но в чём стоит похвалить режиссёра, так это в однозначности выбранной позиции. Если Лэндис в своём детище постоянно чередовал юмор и ужас, чётко разграничивая смех и страх и играя на контрасте жанров, то Уоллер с самого начала облачает свой фильм в мантию чёрной комедии, маскирую любую возникшую опасность чередой забавных ситуаций. И создаёт отличный развлекательный фильм, в котором всякая начатая сюжетная линия доводится до ума. Здесь нет скучных сцен и практически каждая выпущенная на экран шутка или задумка бумерангом возвращается по ходу сюжета: прыжок с Эйфелевой башни очевидно рифмуется полётом молодожёнов со Статуи Свободы, удару головой о металлическую балку вторит схожая ситуация с окном спальни, отчаянное желание одной из героинь, разочаровавшейся в мужчинах, снова спать с плюшевой собакой, неожиданно исполняется для голого человека на кладбище, проснувшегося с мёртвым псом в обнимку.

Внутренний мир картины населён массой разношёрстных и разнокожих персонажей: здесь обитает целый клан оборотней, искалеченные ими духи-скитальцы, безногий отчим Серафин, флегматичный инспектор полиции. Среди их пристанищ, находящихся главным образом под землёю, встречаешь лабиринты катакомб, лабораторию подвала, приют кафедрального собора, склепы некрополя и вертеп ночного клуба. Вереница приключений и захватывающая динамика ленты, накал которой только увеличивается по ходу действия, не позволяют отвлечься ни на минуту. Обращают на себя внимание и особые условия игры, нестандартные для жанра про вервольфов. Убитый ликаном будет неприкаянным духом, пока не свершится отмщение, а укушенному и обращенному в оборотня, необходимо съесть сердце обидчика, чтобы снова стать человеком. Уникальна и способность превращаться в волколака независимо от лунных циклов благодаря чудодейственной сыворотке, вводимой посредством инъекции.

В сюжете содержится множество отсылок к другим фильмам: уже в самом названии отвешен поклон «Американцу в Париже» Винсента Миннелли, а начальные кадры с нападением на площади передают привет схожему эпизоду (только с участием собаки) из «Суспирии» Дарио Ардженто. Любовная сцена на кладбище Пер-Лашез почти прямой цитатой повторяет аналогичный момент из «Возвращения живых мертвецов» Дэна О’Бэннона, а туфелька Серафин – как воздушный поцелуй, адресованный «Золушке». Балуя благодарных киногурманов аллюзиями к известным творениям прошлого, Уоллер и свой фильм насыщает эффектными сценами, запоминающимися образами и комичными ситуациями. Вспоминается схватка оборотней в вагоне ночной подземки, привязанный к кресту голый мужчина, выбегающий из церкви, призрак дамы с выскочившим из-за звонкого свиста глазом, полицейский, снимающий отпечатки пальцев оторванной руки, и многое другое.

Сквозившая в ленте 1981 года лёгкая ирония по отношению к Англии, её культуре и быту, здесь уступила место высмеиванию собственно американцев, их юмора и привычек. Вобравший в себя всю палитру жанров, начиная от ужасов и заканчивая романтической комедией, фильм балансирует на грани самобытности и пародии, умудряясь даже припрятать краюху морали в рукаве и спеть оду чистой любви героев. Но для большинства зрителей он остаётся в первую очередь отличным способом провести вечер, подарить себя заряд позитива, попутно оценив крутость сюжетных виражей, степень актёрского мастерства и забойный экшн, который не отпускает вплоть до последней сцены. А для фанатов фильмов про оборотней кино будет ценно именно в рамках своего жанра, давно уступившего пальму первенства вампирской тематике.

Первая картина дилогии, «Американский оборотень в Лондоне», была в целом странным фильмом: Джон Лэндис то смешил зрителя до колик, то пытался напугать его. Однако иначе как комедию фильм невозможно было рассматривать, хотя при просмотре его до последнего чувствовалась неопределённость – что же нам всё-таки показывают? Создатели сиквела (спин-оффа?) подошли к вопросу иначе. Они с самых первых минут не скрывают, что перед зрителем чёрная комедия, ведь уже за первую десятиминутку не представляется возможным не разнестись звенящим «ха-ха-ха» на всю квартиру, дом (или где вы там проживаете).

Именно определённая изначально стилистика позволяет лучше понять фильм, прочувствоваться им, погрузиться в просмотр с головой. Здесь нет однозначно страшных моментов, ведь любой напряжённый момент тут же разбавляется изрядной толикой юмора, когда как в первом фильме хоррор-моменты были именно что хоррор-моментами, а все шутки «вставлялись» либо до, либо после них.

При всей своей напускной несерьёзности «Американский оборотень в Париже» в тоже время отнюдь не глупый фильм: он поднимает высокие темы, к примеру, раскрывает никогда не заезженную тему любви. Ещё бы, где, как не в Париже, на родине романтиков, в очередной раз рассказать зрителям сложные любовные отношения между оборотнем и не оборотнем.

В целом сиквел получился даже лучше первого фильма. Он вызывает много больше эмоций от просмотра – и все положительные. Важно сказать, что в отличие от первого фильма, где тонко высмеивалась Англия, её культура и быт, в сиквеле высмеиваются сами американцы, оказавшиеся за рубежом. Очень смешно и убедительно. Напоследок (читать – не обязательно): я не очень люблю открытые финалы (у меня возникает ощущение, что смотрел фильм зря, если он обрывается на пустом месте), поэтому отдельно хотелось бы выразить создателям благодарность за то, что они заканчивают свой фильм однозначно.

<b>Вердикт.</b> Возможно, лучший ужастик про оборотней. Ой, то есть комедия.

9 из 10

Это мой самый любимый фильм ещё с того момента как он вышел на видеокассетах, пересматривала его наверное раз 30.

Для того времени фильм снят с очень качественными спецэффектами и оборотни действительно вызывают чувство страха не поддельное.

Начало фильма - трое друзей американцев путешествуют по Европе ищут острых ощущений и конечно же якобы развращённых европейских девушек.

Дальше сюжет приводит из на вершину Эйфелевой башни с которой Энди собирается совершить прыжок (трюк с привязанной верёвкой к его ногам). И вот здесь он видит прекрасную девушку Серафин, которая хочет покончить с собой прыгну с башни. Энди пытается убедить её этого не делать, но всё же она прыгает, а он прыгает за ней и спасает ей жизнь сам оказавшись в больнице довольно смешным образом имея при себе лишь её туфельку оставшуюся у него после прыжка. Если говорить о конкретно данной задумки режиссёра, то она весьма оригинальна и в конце фильма тоже повторяется, только уже с более счастливым концом.

Найдя же снова свою девушку Энди узнаёт что она оборотень, но её отец долга работал над вакциной для её обращения в человека, но вышло совсем наоборот, вакцина способствовала обратному результату, после укола в оборотня можно было превратится не только в полнолуние, а в любое время. И этим воспользовались друзья Серафин из клана Клода похитив сыворотку и устроив трапезу в одном из подвальных клубов города приглашая туда как можно большее число американцев. На которую попал и Энди со своими друзьями, где спасаясь от оборотней жизнь ему спасала уже Серафим. Он был поцарапан и вскоре сам должен был стать оборотнем. А что бы стать снова человеком нужно съесть сердце возлюбленной ведь она его обратила, но ради неё он готов остаться зверем. Только любовь их объединяет и помогать преодолеть все препятствия.

Обратила его не она, а Клод и именно с ним ему предстоит самая жестокая схватка.

В конце вас ждёт прыжок всё с той же Эйфелевой башни только уже за кольцами.

Кроме этого в фильме уйма комедийных моментов над которыми вдоволь можно посмеяться.

Посмотрев этот фильм равнодушным не останется никто, так как фильм сочетает в себе множество разнообразных жанров, увлекательный сюжет, хорошую игру актёров и многое другое. Советую посмотреть всем, особенно любителям 'Другого мира'.

10 из 10