Разделение

Основная задумка сюжета очень хороша. Простор для воображения сценариста тут был громаден, т. к. про существование в одном человеке разных личностей/субличностей можно довольно долго рассуждать как с психологической точки зрения, так и с философской.

Однако в данном сериале всё это сильно закручено в таинственность, клубок которой распутывается ощутимо медленнее, чем ожидаешь, а множество ключевых веток сюжета ни во что по итогу не раскрываются.

Местами сериал непоследователен, странен (в некоторых моментах даже без современного слова не обойтись — кринжовый).

Изначально меня всё это очень сильно подкупало — было некое ощущение глотка свежего воздуха, происходящее ощущалось каким-то абсолютно новым миром, где тебе не дают линейное повествование и плавную развязку сюжета. Видать, тут мозг достроил очень высокие ожидания, что всё происходящее и, на первый взгляд, абсолютно не связанные вещи сценарист сможет ловко и красиво связать в цельную историю, после просмотра которой у тебя невольно вырвется: «Во как закрутили, браво!»

К сожалению, дойдя до финала второго сезона, от этой фразы мы с женой были очень далеки. В основном из-за того, что больше половины кажущихся очень важными ветвями сюжета не развиваются по итогу ни во что. Про них буквально забывают (или же оставляют почву для того, чтобы генерировать новые сезоны). Да и про те вещи, про которые всё-таки сериал нам рассказывает, говорится весьма ёмко — в некоторых моментах настолько, что ничего не остаётся, кроме как додумывать.

Да, это такой стиль, концепция или что-либо ещё. Сначала от этого кайфуешь, но к концу второго сезона начинаешь испытывать напряжение — появляется ощущение, что тебя держат за дурака, которому можно показать 'морковку', а потом делать вид, что её никогда и не было (под 'морковкой' имеется в виду что-либо очень важное в сериале — то, из-за чего ты в надежде начинаешь смотреть следующую серию, ведь прошлая оборвалась на той самой 'морковке').

Однако плюсы у сериала тоже есть, и весомые:

- Шикарная картинка (очень выверенные ракурсы/свет, динамика монтажа, крутые переходы).

- Композиторская работа (главная тема, проходящая через весь сюжет в той или иной вариации - превосходна; от остальной музыки/звуков тоже испытываешь нужную моменту эмоцию).

- Самобытность

Резюмируя, имеем очень неоднозначный сериал. Есть стойкое ощущение, что многое придумывалось на ходу и по принципу «ну, может, снимем хоть что-либо» — такое мнение сложилось, т. к. иногда сериал даёт довольно ощутимые глубокие подробности о ком-либо из ключевых/второстепенных героев. Но вот парадокс: все эти подробности почти никак его не раскрывают, и в дальнейшем сюжете ничего не объясняется этими подробностями. А ведь на это в сериале потрачена минимум треть от общего хронометража.

Представляете, да? Сериал, из которого можно вырезать 1/3, и это почти никак не скажется на понимании происходящего в сериале.

К ключевой мысли «разделения» сериал всё же к концу второго сезона подводит, внезапно обрываясь на довольно логичной ноте, что, конечно же, байт аудитории на ожидание и просмотр следующих сезонов.

Итоговую оценку хотел бы разделить по сезонам, т. к. 1 сезон ощущается целостнее - за него 8/10.

За 2 сезон: только 6/10, как ни крути, он слабее (либо в нём ощутимо больше скрытой метафоры, которую лично мне не удалось поймать.

Я нашёл свой новый любимый сериал из выходящих - Разделение. Посмотрел сразу 2 сезона и получил удовольствие, которого давно не было от сериалов. Бену Стиллеру удалось прыгнуть выше головы и я рад, что он смог выйти за рамки комедийного актёра/режиссёра так далеко. Приятно удивлён.

Разделение представляет собой коктейль из концепций кучи других фильмов, сериалов, игр и книг, удачно сочетая их в себе и выдавая оригинальный сюжет. Тут и критика офисного рабства с его корпоративной культурой, что лично мне, работающему последние годы клерком, эта проблема откликается, и тема двойников, исследование психологии личности и травм, отличное сочетание внутренних и внешних конфликтов, и качественный сай-фай в традициях лучших эпизодов Чёрного зеркала, в то же время антиутопия, и при этом забавные моменты в духе ситкомов про офис тоже имеются. Что важно, под тяжестью стольких слоёв история не разваливается, а лишь растёт.

Сама идея - забывать всё, что было на работе, и отделить себя от этой части жизни - так или иначе приходила в голову, наверное, любому офисному планктону. Лично я на каждом рабочем месте с самого утра жажду поскорее скипнуть ближайшие 8 часов и сразу оказаться дома вечером. Думаю, если бы мне предложили пройти через разделение в реальной жизни, я бы первой мыслью согласился. Но сколько же у этого подводных камней...

Однако не стоит думать, что этой сатирой на современные бессмысленные работы сериал ограничивается - он почти сразу заходит намного дальше и во втором сезоне достигает куда больших масштабов. Но не буду спойлерить, а перейду к конкретным достоинствам этого шоу.

Режиссура, хоть и далеко не все эпизоды снимал Стиллер, на высоте. Очень качественная операторская работа. Некоторые кадры сняты просто отлично, а визуал почти в каждой сцене радует глаз. Музыкальное сопровождение, к слову, тоже порадовало. Начальную заставку я ни разу не перемотал, а это обо многом говорит.

Также у сериала уникальный дизайн, особенно внутри корпорации. Над Люмоном поработали дотошно - всем бы настоящим компаниям такой стиль. Нравится, что всё сделано в ретро по образу рабочих пространств Америки прошлого века. При этом компьютеры сделаны намеренно невозможными, сочетая в себе как элементы старой техники, так и современные детали. Мелочи, к слову, тоже играют роль: например, на клавиатуре персонажей нет клавиши escape, потому что они буквально не могут сбежать из этого места.

Персонажей (по крайней мере в первом сезоне) немного и все глубоко раскрываются, органично взаимодействуют друг с другом и каждый так или иначе вызывает симпатию. Круто, что во втором сезоне заставляют сопереживать также и антагонистам. Везде прописанные характеры, проработанные мотивации и ясная цель. Никаких вопросов к логике их поступков не возникает. Но вот к происходящему в целом вопрос куча. Однако это не минус, как для меня часто бывает, поскольку своими загадками сериал только увеличивает интерес, нагнетает интригу и заставляет погружаться в историю, специально не давая всех ответов. Главное, чтобы всё это не слилось в концовке и стоило того.

Актёры отличные. Каст совмещает в себе как известных актёров, так и тех, кого редко можно было увидеть прежде. Больше всех, конечно, удивил Адам Скотт, которого я раньше видел только в ситкомах, да эпизодических ролях в кино, а тут он выдаёт высокий уровень драмы, да ещё и выглядит в свои 50 лет ненамного старше меня. Безусловно, лучшая его роль.

Бритт Лоуер я увидел впервые и она тоже оставляет крайне приятные впечатления, ни в чём не уступая Скотту. Пожалуй, даже могу назвать её своим крашем в этом сериале. Недавнюю Эмми она получила вполне заслуженно. Патрисия Аркетт - самая титулованная из каста - тоже держит планку. Дичен Лакмен с её мисс Кейси в первом сезоне отталкивала, но во втором, когда показали её предысторию, стала вызывать симпатии - такое редкость.

Туртурро с Уокеном - единственные, кого я знал до просмотра хорошо, выдают здесь тоже вполне неплохие перфомансы, хотя их линия мне в меньшей степени была интересна, а кому-то может даже помешать смотреть.

И даже у самого комичного, как это поначалу казалось, персонажа - Дилана в исполнении комика Зака Черри, в итоге тоже своя неплохая драматическая арка. Но главным открытием для многих здесь стал Трэмэлл Тиллман, сыгравший меметичного гигачада мистера Милчика. Это образ за ним закрепится надолго, и персонаж его запоминается не хуже основных. Отдельный лайк за обе сцены с его танцами.

И я напоминаю, что большая часть перечисленных актёров играет, по сути, две роли: интру (работника) и экстру (человека снаружи), между которыми, поверьте, есть огромные различия.

Но разумеется, сериал не идеален. При желании можно много к чему докопаться из сюжета. В истории присутствует множество допущений и, пожалуй, даже дыр, но они нисколько не портят общее впечатление и копаться в них даже не хочется.

Единственным ощутимым для меня недостатком стали концовки обоих пока что вышедших сезонов - и там, и там финальная серия непростительно резко обрывается, что говорится, на самом интересном месте. В первом сезоне вообще на полуслове буквально. В конце сезонов не стоит не то, что точки - даже запятой. По сути, концовок там и нет - всё заканчивается на кульминации, а так делать подло. Тем более, что сериал современный, для стриминга, а значит, сезоны выходят в лучшем случае раз в пару лет и эпизодов в нём не так много, так что можно было бы ради приличия дать зрителям побольше перед длительным ожиданием.

По этой причине, а также потому что сериал не завершён и нас ждёт ещё третий сезон, который я, надеюсь, станет последним, потому что не хотелось бы, чтобы очередной сериал задоили до смерти, я не могу поставить высший балл, даже несмотря на свои рассыпания в комплиментах ему. Но потенциал на десятку огромный. Если создатели смогу вовремя остановиться и закрыть все арки, удовлетворительно ответив на то огромное количество вопросов, что успели щедро раскидать в первых двух сезонах, у этого сериала есть все шансы на звание одного из лучших, как минимум, в десятилетии. Что ж, о продолжении уже официально объявили - остаётся ждать.

9 из 10

Итак, что мы имеем. В центре, конечно же, идея, являющаяся основой всей концепции. Человек, работающий на мега-корпорацию «Lumon», дает согласие на «разделение». Он ('экстра») не помнит ничего из тех восьми часов, когда находится на рабочем месте, в то же время его рабочая версия ('интро») не знает ничего о внешнем мире, о личной жизни и вообще обо всём, что выходит за рамки разделенного этажа. Идея — выигрышная, но она требует детальной проработки. А пока немного о непопулярном.

Как думаете, от чего вечно бежит Бен Стиллер и почему его иногда так тянет на офисную рутину? Нет, ну правда, он ведь даже никогда в офисе не работал. Суть его персонажей и творений — бег. От реальности, от самого себя, от иных триггеров. Его герои частенько начинают с экзистенциального кризиса ('Ночь в музее», «Солдаты неудачи»), а затем бегут к чему-то новому ('Невероятная жизнь Уолтера Митти»). А если я скажу, что один раз он и из зоопарка убежал? Да-да, лев Алекс из Мадагаскара — Бен Стиллер. А еще есть «Побег из тюрьмы Даннемора»… думаю, суть вы уловили. Помимо вечной беготни Стиллер любит сатиру, зачастую очень качественную ('Образцовый самец» и те же «Солдаты неудачи»). Собственно, все, чего он касался в своей карьере, в совокупности и породило «Разделение». Кризис героев, бег, качественный стёб с одним, довольно толстым намеком, свет на который прольет самая первая режиссерская работа Стиллера. Знаете, как назывался фильм? «Реальность кусается».

Для чего я всё это пишу? А потому что очень хочется знать, кто из авторов этого сериала вдохнул в него жизнь.

Автор идеи и главный сценарист — Дэн Эриксон, имеющий помимо «Разделения» лишь одну малоизвестную работу ('Chambers»), где был помощником продюсера. Пожалуй, не буду пересказывать всё своими словами и предоставлю вам описание фильма: «Девушка, получившая в результате операции новое сердце, пытается раскрыть тайну происхождения органа и того, почему неожиданно скончался его предыдущий владелец. В ходе расследования она начинает постепенно меняться, словно перенимая странные и неприятные черты характера донора.» Ничего не напоминает? Если Дэн Эриксон и ответственен за построение сценария, то его вклад — диссонанс между версиями одного и того же героя, а вот остальное… всё же это Стиллер. Невероятно талантливый человек, который является тем самым вымирающим видом режиссеров, которые проникают в каждый сектор съёмочной площадки.

К слову о ней, перед командой на вид стояла не очень сложная задача. Основа — минимализм и ретрофутуризм, причем здесь художник-постановщик (Джереми Хиндл) нашёл идеальный баланс. Элементы этого стиля заметны, но они не надоедают, их количество ограничено и нам не кажется, что мы находимся в психушке с тысячью ламповых телевизоров (как например в сериалах «Маньяк» и «Локи»), мы, скорее, ближе к варианту из фильма «Она» Спайка Джонса или нашумевшего «Fallout», что неудивительно, ведь два художника-постановщика работали и там. Все выглядит атмосферно, детализировано и несет смысловую нагрузку. Постановка сцен на очень высоком уровне, как и операторская работа. Скучный, на первый взгляд, интерьер они снимают интересно, умело пользуются пространством, хорошо расставляют персонажей в кадре, делая так, что никто из них не кажется обделенным. Собственно, операторов аж трое. Джессика Ли Ганье и Дэвид Ланценберг — «статики». Их съемка хорошо видна в офисе, в коридорах, дома у Марка. Сейчас неподвижность не в моде, но эти ребята знают свое дело и разбавляют незыблемые кадры триггерами, например, когда в уже привычном нам офисе появляется новый объект или еле заметным отдалением/приближением камеры. Фокус часто меняется от нового к старому и наоборот, а акцент иногда и вовсе делается на «неправильные числа» на экране. Поверьте, в эти минуты наше подсознание точно не скучает. А когда спустя время мы попадаем в другой отдел… Нет слов, одни эмоции. Мелкие детали, почти незаметные, и производят впечатление. Вспомнить даже момент, когда героиня держит в руках удлинитель, и в завершение сцены часть провода падает на пол в такт музыке.

Есть в сериале и движение. За него явно отвечает Сьюзи Лэвэлл, «динамик», мастер отображения галлюцинаций на экране. В послужном списке «Викинги» и «Шерлок», и если в вашей памяти еще остались чертоги разума Холмса или видения Рагнара Лодброка, то вы узнаете руку мастера и здесь.

С технической и художественной точки зрения, сериал бесподобен. Красиво, стильно, глубоко. Конечно, можно сказать пару слов и о композиторе Теодоре Шапиро ('Дьявол носит Prada», «Стажер»), который в течение всей своей карьеры умел хорошо сопровождать «картинку». Это у него получилось и здесь, музыка являлась лишь дополнением, а не воздействовала на зрителя. Но всё же, он начал себе изменять. Его композиция «Four Tempers» настолько выбилась из общего ряда, что в совокупности с видеорядом могла реально испугать и удивить зрителя. Основным инструментом всего саундтрека было фортепиано, но в один момент наши уши заполняет дерзкая, агрессивная виолончель. Отличный контраст и прекрасная работа. Ну а часто повторяющийся, в различных вариациях, гимн Кира ближе к концу второго сезона крепко отпечатывается в памяти.

Обертка просто замечательная, ну а сюжет — потрясающий. По крайней мере по состоянию на конец второго сезона. Интрига, напряжение, грамотные сценарные ходы и ружья, которые стреляют. Но всё же, есть кое-что смущающее. Поистине хорошие вещи имеют тенденцию слабо заканчиваться. За два сезона напряжение нарастало и нарастало, ветки персонажей развивались и теперь пора начинать давать реальные ответы на вопросы. Сложный, грандиозный сюжет в совокупности с серой моралью должен как-то завершиться, и только мастерство авторов может этому поспособствовать, потому что в ином случае — в этом всем заблудиться так же просто, как и в длинных, белых коридорах разделенного этажа.

Разделение – это не сериал. Это как если бы Фрейд, Кафка и твой начальник решили снять совместный проект. В итоге у них получилось нечто тревожное, отстранённо красивое и мучительно актуальное.

Стартовая идея звучит как антиутопия HR-отдела: чтобы избавиться от рабочих страданий, ты просто делишь себя на две части – та, что работает, не знает о твоей жизни, а та, что живёт – ничего не помнит о работе. Добро пожаловать в райское забвение. Или в ад.

Это сериал про белые коридоры, стерильные кабинеты, одинаковую мебель и людей с лицами, в которых больше вопросов, чем выражений. Всё снято с холодной любовью к геометрии. Камера будто говорит: «Остановись. Посмотри. Почувствуй, как внутри этого чистого пространства ты теряешь личность».

Всё визуальное пространство работает как метафора. Повторы, замкнутость, пустые коридоры – всё это не декорации, а отражение внутреннего мира. Тебе кажется, что ты смотришь на офис, а на самом деле – на свою замкнутость, на привычку жить по инструкции, на тот момент, когда ты отключаешь эмоции и называешь это «профессионализмом» или «проживанием потери».

Каждое движение, каждая сцена наполнена странной смесью тревоги и сострадания. Герои не знают, кто они – буквально. И ты сопереживаешь не им как персонажам, а как проявлению уязвимости. Этот сериал не про характеры, а про состояния. Про чувства, которые возникают, когда тебя разделили на функциональные части и забыли собрать обратно.

Инни – это ты в момент, когда включаешь рабочий ноутбук и открываешь список задач. Аутти – тот, кто потом вечером лежит с пивом в руках и не понимает, зачем он так устал.

И всё это сопровождается особенной атмосферой – неуютной и странной. Как будто ты не зритель, а подопытный. Будто прямо сейчас над тобой проводят корпоративный эксперимент, но забыли сказать, в чём его суть. Эстетика неловкости, абсурда, тревожного смеха работает, как инструмент. И при этом, парадоксальным образом, сериал умеет быть по-настоящему смешным. Иногда – нелепо, иногда – остро, иногда – как нервный смех на допросе. Этот юмор не снимает напряжения, он подчёркивает: даже смешное здесь на грани с безумием.

Что пугает больше всего? Что всё это может быть не фантастикой, а инструкцией. Потому что каждый из нас уже делал нечто подобное: отвлекался от чувств, «отключал» себя, подписывал что-то, не читая. Мы все в какой-то момент соглашались на внутреннее «разделение», лишь бы не чувствовать боль. От расставаний. От потерь. От нелюбимой работы.

Разделение – про это соглашение. И про цену, которую платит часть нас, оставленная где-то во внутреннем стерильном офисе без окон навсегда.

На уровне событий всё разворачивается медленно, почти театрально. Но это как капельница – капает редко, но точно. Авторы не ищут эффекта, здесь строят атмосферу. И если дать ей затянуть – она засосёт.

Да, не всё в этом сериале понятно. И, скорее всего, не будет понятно. В нём остаются пробелы, недосказанности, козы, отдел оптики и голова из арбуза, которые не складываются в привычную логическую схему. И в этом – правда. Потому что тревога, непонимание, внутренний зуд – это не ошибки восприятия. Это часть нашего опыта. Твоего и моего. Мы не всегда можем «разобраться» и «закрыть гештальт». Иногда нужно просто жить рядом с беспокойством. Не глушить его, не исправлять, а признать – оно здесь. И мы всё равно можем чувствовать, любить и наслаждаться.

Разделение делает это не лозунгом, а формой. Он не даёт (а я надеюсь и не даст) нам полного объяснения — потому что его и не должно быть. По-настоящему великий сериал оставляет пространство для личного ответа. Или хотя бы – для честного молчания.

Единственное, что может отпугнуть – это темп. Он намеренно вязкий. Как затяжной сон, в котором ты понимаешь, что спишь, но не можешь проснуться. Но если довериться – будет одно из самых точных высказываний о человеческой раздвоенности и добровольной утрате целостности. И об умении оставаться живым, даже когда не понимаешь, что происходит.

9,5 из 10

За ещё неоконченный шедевр.

Не удалось. К огромному сожалению, повторить волшебство первого сезона, не говоря уж о том, чтобы превзойти его, создателям сериала не удалось…

Вопросов после просмотра слишком много, а вразумительных ответов, кажется, ни одного… Итак, Марк и его жена – особенные. Иначе как объяснить то, что работа всего Люмона заключается в эксперименте над ними? Что это за работа - пока до конца не ясно, хоть нам и попытались скомканно рассказать что-то про множество интр одной личности. Козы? Не ждите от них многого. В Люмоне даже есть отдел, отвечающий за развлечения? Вот это да!

Очень мало в этом сезоне было Туртурро и Уокена, но игра их, как и в первом сезоне, выше всяких похвал. Героиня Аркетт темная лошадка. Непонятно, зачем ввели мисс Хуан на один сезон, без объяснений ее роли, юного возраста и того, откуда она вообще взялась.

Понравился Милчик в исполнении Трэмелла Тиллмана. Хоть он и принадлежит «враждебному лагерю», по-человечески было жаль, когда раз за разом на него обрушивались доносы, пинки от начальства и подставы от подчиненных.

Второй сезон оказался богат на развитие любовных линий, но если наблюдать за Марком и Хейли действительно интересно, то история экстры и интры Дилана с его/их женой вышла скучноватой.

Несмотря на минусы, рецензия зеленая, потому что: актеры молодцы, выкладываются все – от мала до велика; заставка, что в первом сезоне, что во втором – магическая; саундтрек невероятный, проникновенный, до мурашек. Повторить успех первого сезона во втором редко кому удается, особенно, если первый задал высокую планку. Запасаемся терпением и верой в музу Бена Стиллера и Дэна Эриксона, пусть третий сезон будет лучше второго, а в идеале - не хуже первого.

Начал смотреть из-за шума вокруг этого сериала. И действительно, после нескольких серий стало понятно, почему он так на слуху. Очень оригинальный сюжет, точнее даже идея, на которой всё с самого начала и держится. Ты с самой первой серии хочешь разобраться, как это всё у них работает, хочешь погрузиться в эту тему.

А что получаешь по итогу? А получаешь жертвоприношения, появления призраков, восьмилетнюю девочку-управляющую и остальной кринж. Из приземлённого триллера всё превращается в какой-то фарс, где вся эта компания оказывается банально сектой. Чем дальше смотришь, тем больше фэйспалмов.

Персонажи поступают нелогично, мотивация временами просто пропадает. Чего только стоит последняя серия 1-го сезона, когда они зная, что у них всего несколько минут во внешнем мире, вообще даже не думают торопиться. Почему бы не послушать вместо этого лекцию про книгу на пол часа, правда?

По поводу логики. Такое чувство, что в этой компании работает всего несколько человек. Женщина-директор Кобел - это одновременно и управляющая, и шпион, и ликвидатор улик и добродушная соседка и специалист по вскармливанию младенцев. И это, напоминаю, происходит в многомиллиардной корпорации, у которой должен быть свой личный штат ФБР на такие случаи.

Многие вопросы, которые возникали с самого начала, так и остались без ответа: Почему

Ирвинг вёл своё расследование Люмэна и кому он отчитывался? Чем занимался Бёрт в Люмэне до разделения, раз считает, что попадёт в ад после этого? Если суть работы Марка была связана с его женой, то что делали тогда остальные работники? Что это вообще за система поиска 'страшных цифр' и как она работает? Где хоть какие-нибудь организации, которые должны регулировать весь это процесс разделения со стороны и контролировать жизнь 'рабочих' каждый день? И ещё куча вопросов.

К сожалению всё скатилось к Лосту, когда создатели наваливают кучу вопросов и таинственных событий, а вместо ответов кидают ещё больше вопросов.

Сюжет сериал повествует о маленьком подразделении, состоящем из 4 человек, которые работают в офисном пространстве огромной корпорации Lumon. Все бы ничего, однако они являются разделенными сотрудниками, это значит выходя с работы в 17:00 они становятся совершенно другими личностями.

Первый сезон исследует инаковость выбора разделенных людей, рассказывая и показывая зрителю проблемы как внутри офиса, так и за его пределами. Герои весь сезон ищут свою идентичность и пытаются ужиться с двойной реальность. Финал первого сезона оставляет большой клифхенгер, который практически никак не раскрывается во втором сезоне.

Второй сезон отпускает проблему инаковости и вводит сложные перипетии внутри корпорации, а также на первый план выходят такие понятие как любовь. Тема разделения также присутствует, а еще авторы заигрывают с нами множеством нераскрытых тайн компании Lumon.

Нельзя рассуждать о сериале без визуальной составляющей. Сериал сделан в бело-черных тонах. Ночь черна, а день в офисе выбелен, и только оттенки зеленого разбавляют эту палитру. Сериал не играет с цветами и даже нежный оранжево-желтый цвета домашнего уюта и очага здесь встречается редко. Постановочные кадры изобретательны, виды сверху, сбоку, через проемы создают эффект наблюдателя. Самое прекрасное, что картинка не меняется от первого сезона ко второму, авторы оставляют своей однозначной и крутой фишкой.

Игра актеров также замечательная, основные персонажи, второстепенные все отыгрывают прекрасно.

Разделение сериал уникальный и одновременно не примечательный. Шоу смогло собрать в себе все, что только можно ждать от сериалов нашего времени. Тайные и мистические загадки из LOST, монотонность ситкомов (в том числе и Офиса), корпоративность, как часть нашей сегодняшней жизни.

Этот сериал однозначно рекомендую к просмотру. Особенно после выхода второго сезона. Конечно, Apple уже анонсировала 3 сезон, и у них есть с чем работать. Но как по мне, история может быть закончена здесь. Точка поставлена достаточно уверено.

8 из 10

После неожиданного переключения героев «внутряков» в реальном мире, сериал направляет повествование на две сюжетные линии, только теперь стороны частично знают о своей другой жизни. Сериал разбирает драму главных героев, которые сталкиваются с могуществом и влиянием корпорации «Люмон». Баланс между работой и домом нарушается, тем самым интригуя зрителей. Марк, Хелен, Дилан и Ирвинг становятся заложниками своего выбора, позволяя развить на экране классический приём разделения личностей.

Акцент на самостоятельности и осознанности уже так знаком зрителю по литературе и фильмам, поэтому авторы выводят разделённых на противоборство с самими собой. Перед зрителем раскрыли одну из главных секретов в финале первого сезона, поэтому жажда узнать продолжение брала вверх, но сценаристы специально отводили данный факт, растягивая историю. Что может быть томительнее ожидания развязки?

Главное повествование отходит в сторону, демонстрируя нам прошлую жизнь Марка, чтобы показать зрителю, чего герой лишился, почему пошёл на процедуру разделения. Такому же влиянию подвергается и Дилан, хоть и менее динамично. Хелен раскрыла истинную личность перед нами, чтобы оставить зрителя в эмоциональном шоке, при этом играя свою, добровольную игру. Для Ирвинга же наступает личная драма, основанная на чувствах и осознании.

Каждая серия погружает героев в новое, опасное приключения. Саспенс веет повсюду, оставляя больше вопросов, чем ответов. Нам немного раскрывают историю Хармони Кобелл, чтобы показать, что весь город Кир – это не просто случайное место, а взаимодействие всех нитей компании «Люмон» в одном локации. Серия с практическим занятием на природе вышибает своим различием, чтобы открыто показать корыстные цели одних персонажей и индивидуальность «внутряков».

Сериал медленно водит зрителя по коридорам компании, представляя нашему вниманию новые отделы, новых людей. Ты понимаешь, что каждый отдел, каждая комната в огромном здании – это часть большого проекта. Исследования и опыты, тренировки и обучение – это всё план Иганов. Только для чего? Сюжет специально выделяет одних персонажей от других, показывая, что все действия (даже самые абсурдные) важны ради общего дела.

Вторая половина сезона заметно набирает обороты, показывая драма внутри стен здания, где осознанные «внутряки» понимают степень своих ограничений, рамки своих возможностей и границы своего функционирования. Периодически сериал ведёт зрителей в совершенно неожиданное русло, чтобы в итоге показать главный смысл всех действий Марка.

Как могут в одном человеке умещаться совершенно две полные противоположные личности? Это, конечно, не Билли Миллиган, но зрителю дают понять, что хоть тело одно, хоть «оболочка» едина – перед нами совершенно два разных человека. Разделённое сознание позволяет работать «вторую копию» на эмоциях, эмпатии, чтобы придать значимость новой жизни. А как быть с этой новой жизнью людям, которые только раскрывают для себя всё большее ощущения и в целом познают окружающий мир? Вы вывели их из лабораторных стен корпорации на волю, чтобы затем загнать обратно в клетку. Как теперь будут ощущать себя сотрудники компании?

Именно сохранение дорогих людей, любовь и поддержка показывают различия между сознаниями, между восприятием. На этой ноте сериал даёт зрителю наконец-таки желаемый результат, но при этот создаёт красивую интригу в финале, показывая, что не смотря на один внешний показатель – перед нами два разных героя, за которых ты переживаешь индивидуально.

Некоторые моменты во втором сезоне были очень спорные. Сценаристы вводили одну новую идею за другой, а затем будто бы забывали про них. Возможно, что это попытки направить фантастическую часть сериала на нечто большее и объёмное, либо «проба пера» не дала нужной отдачи, поэтому авторы перешли на сентиментальный козырь.